借古开今 唯取真淳——评鉴陈昀画作

第一次见到陈昀的画让人耳目一新的感觉，现在少有这样雅逸淡远的画风的作品了，他植根于传统技法又能把握当代笔墨表现力，且具有传统文人画的情怀，在现代美术界是难得，他的绘画也体现他的很好学养和对传统文化的理解。

 

《苍苍竹林寺》 45×97cm 纸本水墨 2020年

 

一、对意境的追求

 

方士庶在《天慵庵随笔》里说：山川草木，造化自然，此实境，因心造物，以乎运心，此虚境也。虚而为实，是在笔墨有无间，故古人笔墨具此山苍树秀，水活石润，于天地之外，别构一种灵奇。或率直挥洒，亦皆炼金成液，弃滓有精，曲尽蹈虚影之妙。这句话道出了中国画意境的精髓。陈昀的绘画特别注重对意境的追求和物体的精神表现，笔不妄下，下则生辉。我观陈昀诸多画作总给人一种幽远恬静，潇洒深秀、可居可游可玩的愉悦感觉，这可能是我们民族的审美特征，与陈昀绘画表现的意境情趣的契合和共鸣。以思入画、以情入画、以趣入画、以意入画、以诗入画所创造的意境美是陈昀绘画的精神气质。

 

《千岩泉洒落》 45×97cm 纸本水墨 2020年

 

二、传统的继承与当代的创新

 

徐悲鸿先生在北大画法研究会演讲《中国画改良之方法》中指出的：“古法之佳者守之，垂绝者继之，不佳者改之，未足者增之，西方之可采入者融之”。陈昀绘画既继承了中国传统绘画的优秀部分，又有对当代笔墨与技法表现，追古铸今，形神备之。

 

在传统绘画中用笔、用墨、用色等方面，陈昀特别注重学习和继承，绘画中承载和追求传统的笔墨观、色彩观、线条观。他运用线条的疏密、浓淡、粗细、长短、曲直、轻重、韵律等变化自由灵活地展示他的心灵；由墨色的焦、浓、重、淡、清产生丰富的变化，表现物象独到的艺术效果。

 

反映自然万物的根本，真实地反映现实，是艺术的生命源泉。陈昀在继承传统的同时又很好学习当代美术的表现手法，在把握物像的造型、明暗、光源、投影、色彩上颇有心得。

 

正确的继承传统是在继承传统的基础上不断创造，不断发展，推陈出新。陈昀绘画能很好的守望着优秀的传统又跟随时代创新发展，使两者和谐的画作融合，是难能可贵的。

 

《遥望洞庭山水翠》 45×97cm 纸本水墨 2020年

 

三、文人的情怀

 

文人画家多以超凡脱俗的情怀，运用高雅纯正的笔墨技巧，表现简约高逸的形象，达到传神写照、妙合自然的气韵，从而形成文人画有别于其它绘画的平淡天真、秀润天成、孤高绝俗的审美特征。

 

陈昀绘画概括了自然的形象，又融入了情思意境，具有浓重的情感色彩，带有文人情趣，流露着的文人的思想，观之悦心悦意、让人回味无穷，说明陈昀具有较好的学识修养以及品格。

 

“以宇宙人生的具体为对象，赏玩它的色相、秩序、节奏、和谐，借以窥见自我最深心灵的反映。化实景而为虚境，创形象而为象征，使人类最高的心灵具体化，这就是艺术的境界。”陈昀绘画追求情与理、形与意、意与法、形与神的统一，摒弃华艳，唯取真淳，借古开今，注重物体的精神表现，讲求意境美；以文人的情怀聊写胸中逸气，抒画胸中块垒，是值得肯定和赞扬的青年画家，希望陈昀以后的艺术道路越走越宽阔。

 

评论者：魏广君，中国国家画院书法篆刻所所长，中国艺术研究院研究员，国家一级美术师。